Archivo de la categoría: CINE

ADIÓS A JAMES GANDOLFINI, ALIAS TONY SOPRANO

Cuando vi el último capítulo de la serie <Los Soprano> reaccioné como mi amigo Jesús, pensé: ¿Hay vida después de Los Soprano?

JAMES GANDOLFINI

JAMES GANDOLFINI

Tardamos bastante tiempo en asumir que ya no había más capítulos, que no seguiríamos disfrutando de James Gandolfini interpretando a ese mafioso violento y neurótico que padecía ataques de ansiedad… Un personaje inolvidable.

Y hoy James Gandolfini ha muerto. Es decir, ya es imposible que la serie vuelva a ponerse en marcha, como muchos de sus seguidores ansiaban. Y quizá sea mejor así.

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La última gran interpretación de Gandolfini que recuerdo es su papel en la magnífica  “Mátalos suavemente” (Killing them softly,  2012) de Andrew Dominik. Lo contemplaba en esa película (no era un papel muy extenso, pero sí muy intenso) y pensaba: qué pedazo de actor. Y lo que nos tiene aún que dar… Sin embargo, su vida se ha truncado a los 51 años; pero nos deja el recuerdo de su obra maestra: Tony Soprano.

Sergio Barce, junio 2013

De todo lo publicado en el día de hoy, reproduzco un pequeño artículo publicado en <El País> que me ha hecho mucha gracia, porque recoge algunas de las mejores frases de Tony Soprano / James Gandolfini.

El decálogo de Tony Soprano

Por: Natalia Marcos | 20 de junio de 2013

 El fallecimiento de James Gandolfini nos trae a la mente grandes momentos de Tony Soprano, el protagonista de una serie que hizo historia en la televisión. Su particular visión de la moralidad, de la familia y de la vida en general se reflejaba en muchas de esos guiones que han servido para que Los Soprano haya sido reconocida recientemente como la serie mejor escrita de la historia. Además de grandes momentos, nos deja un buen puñado de frases míticas. Este podría ser el decálogo de Tony Soprano:

– «Mi padre estaba en ello, mi tío estaba en ello, mis amigos estaban en ello. Tal vez fuera demasiado vago como para hacer otra cosa».

– «Me da igual que me tengan miedo. ¡Dirijo un negocio, no un puto concurso de popularidad!»

«La vida no tiene cura».

– «Hasta un reloj roto da bien la hora dos veces al día».

– Valentina La Paz : «¿De pronto tienes sentido ético?»
   Tony Soprano : «No entiendo de eso, pero tengo normas«.

– «¿Te acuerdas de la historia que me contaste sobre el padre toro hablando con su hijo? Desde lo alto de una colina miran a un grupo de vacas y el hijo mira al padre y le dice: ‘¿Por qué no bajamos corriendo y nos follamos a una?’. ¿Te acuerdas de lo que el padre contesta? El padre contesta: ‘¿Por qué no bajamos andando y nos las follamos a todas?».

– «Solo jodemos al que merece ser jodido».

– «No se caga donde se come. Y mucho menos se caga donde como yo».

– «La mierda siempre te arrastra hacia abajo, el dinero fluye hacia arriba. Tienes que saber qué corriente quieres seguir».

– «No pagaré, sé demasiado sobre extorsión».

 http://blogs.elpais.com/quinta-temporada/2013/06/frases-tony-soprano.html#more

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MALAGA – ESTE LUNES, 17 DE JUNIO, ESTRENO DEL CORTO «OFELIA» DE JULIO RABADÁN

Este lunes, 17 de Junio

a las 19:30 horas

en el ATENEO DE MÁLAGA

se estrena el cortometraje

OFELIA

de Julio Rabadán Bujalance

Fotograma de "Ofelia"

Fotograma de «Ofelia»

Esta película de mi amigo Julio está producida por IMEDIA MÁLAGA, y sus intérpretes son las actrices Julia Reina. Rut González. Irene Novo. Elvira Bueno y Ana Mª López. 

Sergio Barce, Julio Rabadán y Enrique Sánchez

Sergio Barce, Julio Rabadán y Enrique Sánchez

Escrita y dirigida por Julio Rabadán Bujalance, artista multidisciplinar, es profesor de Música y de Cine, ha compuesto bandas sonoras para televisión y cine, y como director ha dirigido varios cortos y documentales. También es autor del libro «Música andalusí» que tuve el privilegio de presentar en abril del pasado año.

Sergio Barce, junio 2013 

Fotograma de "Ofelia"

Fotograma de «Ofelia»

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HOLLYWOOD Y EL CINE DE AVENTURAS EN MARRUECOS 1

YANKEE PASHA cartel

Además de cine negro, al que ya dediqué una primera entrega, Hollywood siempre se ha rendido a los encantos de Marruecos para ambientar diferentes historia. Por supuesto que a un Marruecos que sólo existe en la imaginación de sus guionistas, productores y directores de arte. En la época dorada de Hollywood, Marruecos era una tierra exótica, enigmática y llena de misterios, a la que a veces confundían con Oriente, y por esta razón se pusieron en pie producciones tan curiosas como extravagantes. Marruecos era, de alguna manera, parte de las mil y una noches.

Yankee Pasha - Jeff Chandler es llevado ante la presencia del Sultán (Lee J. Cobb)

Yankee Pasha – Jeff Chandler es llevado ante la presencia del Sultán (Lee J. Cobb)

Una de las más curiosas fue YANKEE PASHA, del año 1954, que dirigiera Joseph Pevney, especialista en films exóticos y westerns. Fue producida por la Universal.

RHONDA FLEMING en Yankee Pasha

RHONDA FLEMING en Yankee Pasha

Estaba protagonizada por Jeff Chandler, dos bellezas explosivas como Rhonda Fleming y Mamie Van Doren, y el gran Lee J. Cobb como el Sultán.

MAMIE VAN DOREN en Yankee Pasha

MAMIE VAN DOREN en Yankee Pasha

YANKEE PASHA narra las aventuras de un americano en tierras de Marruecos… La publicidad no podía ser más atractiva y kitsch:

«Siguió la tentación de sus labios por todo el mundo…

conquistó una tierra prohibida

para rescatar su amor

en los serrallos escondidos del misterioso Marruecos…»

Por supuesto, ellas vestían como Scheherezade, con un harén digno de cualquier sueño erótico, que estaba formado, además de por la mítica Mamie Van Doren, por una colección de esculturales mujeres que se anunciaron como <The Miss Universe Beauties». Ahí es nada.

THE MISS UNIVERSE BEAUTIES formaban el harén en Yankee Pasha

THE MISS UNIVERSE BEAUTIES formaban el harén en Yankee Pasha

No sé si llegó a estrenar en España, pero ciertamente debe ser muy pero que muy interesante, y exótica entre lo más exótico del cine hollywoodiense de aquellos años.

Sergio Barce, mayo 2013

Cartel italiano de YANKEE PASHA

Cartel italiano de YANKEE PASHA

 

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CINE MARROQUÍ – CARTELERA

ZERO

(2012) 

de Nour-Eddine Lakhmari

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MALAK

(2012)

de Abdeslam Kelai

Kelai obtuvo con MALAK el Premio al Mejor Guión y el Premio Especial del Jurado, además del Premio a la Mejor Interpretación Femenina, en el Festival de Cine de Tánger. 

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LES CHEVAUX DE DIEU

(2012)

de Nabil Ayouch

«Los caballos de Dios», título en castellano del film de Ayouch, ha sido galardonada en el Festival de Cannes con el Premio François Chalais. Y ha conseguido la Espiga de Oro en el Festival de Valladolid. 

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LE TEMPS DES CAMARADES

(2009)

de Mohamed Chrif Tribak

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CASANEGRA 

(2008)

de Nour Eddine Lakhmari

Con esta película, Lakhmari obtuvo el Premio al Mejor Realizador en los Festivales de Taormina y Bruselas,

y el Premio Especial del Jurado del Festival de Damasco.

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MAWAL, UN CORTOMETRAJE DEL REALIZADOR LARACHENSE MOHAMED CHRIF TRIBAK

En 2007, mi entrañable amigo Mohamed Chrif Tribak rodó uno de los cortometrajes más bellos, sensuales e intensos que he visto: MAWAL.

MAWAL

MAWAL

Rodado en nuestro pueblo, en Larache, Mawal es una delicada pieza de orfebrería que cuenta una bellísima, tierna y apasionada historia de amor. La música, que va in crescendo, te hipnotiza junto a sus imágenes, delicadas pero febriles (admirable el detalle de los pies descalzos introduciéndose en las babuchas, metáfora sugerente, llena de elegancia). Las miradas, que juegan un papel fundamental en el relato de la historia, están sabiamente dosificadas. En pocos minutos toda una vida, una vida de frustración, una vida de deseo imposible, de sueños inalcanzables.

El joven protagonista, en esa danza incontrolable, dejándose llevar por el ritmo, nueva metáfora del amor obsesivo e insoportable. La cinta rezuma ternura, encanto, cierta magia inasible.

En varios ocasiones he tenido la fortuna de presentar la proyección de este cortometraje de Chrif Tribak, realizador que lleva siempre a su ciudad natal, Larache, como bandera. Y desde que vi por primera vez su película, me rendí a su forma de rodar. Mohamed sabe de mi admiración por su trabajo, y hoy quería rendirle de nuevo pleitesía colgando este regalo para quienes no haya tenido la suerte de verlo y para los que gusten de un cine sencillo, de profunda carga emocional, de latente sensualidad.

MAWAL… Hasta el nombre es mágico.

Sergio Barce, abril 2013  

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